E’ terminata la costruzione in
Argentina della Chiesa degli Angeli.
L’iniziativa vive nel cuore di un più
complesso progetto culturale che vede realizzata, nella stessa zona:
una Scuola di Formazione Artistica, un Anfiteatro ed un Museo di Arte
Madi. Nell’estancia El Milagro nel nord est argentino in un clima
sub-tropicale ed immersi in una natura incontaminata e selvaggia la
presenza di un nuovo fulcro religioso di aggregazione ha trovato
entusiasti i vertici delle autorità ecclesiastiche. Nell’ottica
della pubblicazione di un volume sul “work in progress” su questa
iniziativa culturale è nata l’idea di dedicare la Chiesa alla
figura dell’Angelo. La bianca ed immacolata Chiesa possiederà la
presenza di un segno unico: molti, angeli dipinti da tanti artisti
del mondo.
Gli angeli nati attraverso la
sensibilità degli artisti saranno raffigurati attraverso una
copertura policroma applicata su tutta la superficie interna.
L’immagine così creata dall’estro degli artisti diventerà il
logo internazionale della - Chiesa degli Angeli - in Argentina.
Progetto dell'opera di cm 25 x 25, sul tema appunto dell’Angelo.
Attraverso la generosità dell'artista questa opera verrà, in
Argentina riprodotta a mano su di una piastrella in ceramica
realizzata dai ragazzi della scuola d’arte ed applicata sulle
pareti interne della” Chiesa degli Angeli”.
Carlo Iacomucci nasce a Urbino (PU) nel
1949, vive e opera a Macerata.
Con serietà e costanza ha potuto per
gradi e per avvio naturale avvicinarsi alla grande tradizione della
scuola urbinate che porta avanti da circa 40 anni. Nella sua città
natale riceve la prima formazione artistica e culturale presso
l’Istituto Statale d’Arte, meglio noto come Scuola del Libro. Tra
il 1969 e il 1970 vive a Roma dove frequenta stamperie d’arte,
studi e ambienti artistici, maturando la passione per l’incisione
e, in modo particolare, per l’acquaforte. Si iscrive quindi al
Corso Internazionale della Tecnica dell’Incisione Calcografica che
si tiene a Urbino. La necessità di approfondire lo stimola poi a
frequentare per soli due anni la sezione di pittura dell’Accademia
di Belle Arti ad Urbino. Nel 1973 inizia la sua esperienza didattica
che prosegue fino al 2008: insegna Discipline pittoriche ed
Educazione Visiva all’Accademia di Belle Arte di Lecce, poi al
Liceo Artistico Statale di Varese ed infine all’Istituto Statale
d’Arte di Macerata.
-Tra gli anni ottanta ed i primi del
duemila, per brevi periodi, si sposta all’estero; realizza disegni
a china e acquerelli a Parigi, Praga e, in particolar modo, a Londra,
dove rimane affascinato dal quartiere “Portobello Road-Notting
Hill”.
-Pubblica un libro d’arte sulle sue
incisioni dal 1971 al 2000 dal titolo: “ Un nuovo e sempre antico
“Paesaggio dell’Anima”a cura di Floriano De Santi con testi
antologici di Vittorio Sgarbi e Pietro Zampetti, edito dalla
Fondazione “Il Pellicano” Trasanni di Urbino.
-Tra le tante mostre segnaliamo nel
2003 la personale “Le Carte dell’Arte-The Papers of Art” a cura
di George Raso e Pacific Valeriote, Gallery Giorgio’s – Guelph
Ontario Canada.
-In occasione della nona edizione della
rassegna di grafica “Omaggio a Luigi Bartolini” riceve un
riconoscimento dal Comune di Cupra Montana come ”Incisore
marchigiano distintosi per particolare qualità”.
- Gli è stata conferita l’onorificenza
di Cavaliere dell’Ordine al Merito della Repubblica Italiana per
motivi artistici e culturali con decreto del Presidente della
Repubblica nel 2011.
-L’invito alla 54^ Esposizione
Internazionale d'Arte della Biennale di Venezia-Padiglione Italia per
Regioni, a cura di Vittorio Sgarbi, per le Marche sede espositiva ad
Urbino Orto dell'Abbondanza;
-Nel maggio 2014 presso la Sala
Protomoteca del Campidoglio riceve per le arti visive il
riconoscimento-premio come “Marchigiano dell’Anno” a cura del
Ce.S.Ma.-Centro Studi Marche di Roma.
- “Generazione” Rassegna di artisti
italiani del novecento per generazioni anni quaranta, a cura di
Giuseppina Caldarola, Galleria Officina d’Arte & Tessuti –
Spoleto.
- “Art is Our Last Hope” a cura di
Vanessa Davidson, Phoenix Art Museum, Phoenix Arizona USA.
- “Biennale di Grafica Contemporanea”
a cura dell’Associazione P. Diego Donati, Centro Espositivo Rocca
Paolina - Perugia.
- “Color y vida: 20 artisti per Frida
Kahlo"(mostra itinerante) a cura di Silvia Bottaro e Fondazione
Casa Amarica, Palazzo San Giorgio - Genova, Palazzo Comunale di
Savona ,Millesimo e Castello di Rapallo.
- "Il pianeta carta nel terzo
millennio", curatori: Centro Studi Marche di Roma e Istituto
Italiano di Cultura di Stoccarda, Palazzo del Municipio - Stoccarda.
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